Creo que BLINDED es el recordatorio de que hay  arte en encontrar belleza en lo inquietante... ¡Algo que no había considerado nunca! 

En un panorama musical donde todo parece diseñado para encajar en moldes cortos, melódicos y fáciles de digerir, el trabajo de Bastien Pons llega como una revelación inesperada y valiente, pocos artistas se atreven hoy a salirse de lo predecible, y este proyecto es precisamente una prueba de que arriesgar es el único camino para crear algo que realmente sorprenda.

No es una música que entre por el oído de forma agradable y habitual, su propuesta electrónica experimental se siente a veces incómoda, tensa y desafiante, pero es justo esa cualidad lo que la hace irresistible.

Escuchar este álbum es como adentrarse en un paisaje desolado y sombrío donde el caos no es un error, sino la única forma de vida que florece en un entorno árido y gris, no es un espacio acogedor, sino más bien un territorio austero, desprovisto de comodidades, donde cada sonido se construye para generar una sensación de extrañeza constante. 

Con siete temas que superan los cinco minutos cada uno, rompe con la lógica de los estribillos pegajosos y las canciones breves pensadas para difusión rápida, aquí no hay prisa, sino un recorrido prolongado que te lleva poco a poco hasta tus propios límites.

Lo más fascinante es que, aunque no se pueda describir con palabras suaves o armoniosas, la experiencia resulta profundamente placentera en su propia forma, esa inquietud que provoca se transforma en una especie de atracción magnética, como si la música te empujara a mirar de frente aquello que solemos evitar, tus propios demonios internos.

Blinded no te entretiene, te interroga, no te relaja, te hace estar alerta, es una obra que demuestra que la belleza también puede encontrarse en lo perturbador, y que el verdadero arte no siempre busca consolar, sino hacerte sentir vivo de una forma que pocas cosas logran.

Quizás contarte lo que encontrarás en cada tema sería algo inútil, porque estas pistas son tan diferentes e inmersivas que la única forma de desvelar todo su significado es poniéndote unos auriculares y cerrar los ojos mientras el viento te lleva a cualquier parte. 

La mentalidad con la que debes entrar a vivir este álbum debe de ser con la mente abierta, debes estar dispuesto a experimentar algo que rompe las barreras de lo ordinario y de lo aceptado, esta no es música que se escucha en un festival de música electrónica, más bien es una que se oye de fondo mientras una escena poderosa de película está pasando, este repertorio incluso puede ser parte de los soundtracks de juegos como METRO 2033, en donde la premisa gira a un escenario postapocalíptico que pone a prueba la fuerza y cordura humana. 

Son instrumentales bien diseñadas, con un enfoque insólito que es grato, me ha gustado que rompa las reglas universales que creí que eran irrompibles en el mundo de la música, no esperaba esto y creo que esto abre un mundo de posibilidades, quizás no sean obras estelares, pero si puentes que nos llevarán a una nueva realidad en esta industria electrónica, ¡de eso si estoy seguro! 


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